魔国志电影有几部（魔国志导演回宇

hello大家好，我是城乡经济网小晟来为大家解答以上问题，魔国志电影有几部（魔国志导演回宇很多人还不知道，现在让我们一起来看看吧！

文 │ 谷雨

《魔游记》的成功，让导演回宇自由了。

用他的话来说就是，拍完《魔游记》之后不缺钱了，他可以拍任何自己觉得好的影片了。

在《魔游纪》那一年，整个网络电影的质量几乎是翻了一倍以上，平均制作费翻了三倍“当时《魔游纪》之前的网大A级制作费用是一百万左右，上线之后的A级制作是三百万起，后来到了下半年就到了五百万。”网络电影整体向上跨了一个台阶。甚至它本身的工业化制作也给很多的同行提供了一套完备的工业化学习流程。

靠着《魔游记》带来的经验和方法论，让回宇对这次执导创作《魔国志》显得胸有成竹，延续《魔游记》制作经验，《魔国志》的创作也非常注重全新世界观构建和工业化水平制作。

热血向、男性向的《魔国志》是导演回宇继《魔游记》之后带来的、又一部大体量的系列魔幻巨制作品。

在网络电影发展越来越迅速的今天，精品化已经成为业内人共识，《魔国志》向业内人展现的制作经验和它所倡导的工业化制作流程，对网大电影从业者来说值得借鉴和学习。

世界观构架是圈住观众的先行法则

无论是2017年前的《魔游记》还是到如今的《魔国志》，导演回宇一直努力地通过他的电影，给互联网上的用户们构建一个新的世界。别人采访回宇的时候，“世界观”常从他的嘴里蹦出来。

在他眼里，互联网上的观众是需要新东西的。就像很多人喜欢看古装戏，是因为古装戏的世界观与现代人的生活是不同的。即使一个写实的古装戏，在观众看得比较少的情况下，他的这个世界永远也和现实生活中的人是隔离开的。

“观众想看的是这种没见过的、新奇的东西，所以才会喜欢古装戏。但是古装戏越拍越多，大家已经觉得这个世界已经太正常了，这样古装戏逐渐就不太行了。所以大世界观就会更适合一点，你一看这个世界就是新的，这就很新奇。”

去年，在长达6部的《魔游记》系列中，依托西游题材，回宇建立了一个完全架空的异人世界，从因到果，环环相扣。到如今，仍旧是6部体量的《魔国志》里，他又采用“奇门遁甲”结合历史传说，重新塑造人物，再写三国乱世。

在他眼里，《三国演义》其实隐含了很多奇门遁甲的魔幻元素，包括里面有提到了天遁地遁人遁，即遁甲天书，书里还提到张角得到《太平清领道》一事。这些内容要改编成影片，回宇和创作团队是需要去找它的理论依据。

“这么大体量去改编名著，属于一个很大的事，相当于国家级的一个事。所以这个需要特别严谨，这个事比《三国演义》更严谨”。

《魔国志》片尾的演职员表里，“世界观构架师回宇”赫然在列，这成了他继该片导演、编剧之后的另外一重身份。影片创作前期，回宇成立了一个世界观构架小组，花了长达三个月的时间，拜访无数人，再结合史书《三国演义》专门为《魔国志》构架了一个大世界观。

在回宇的《魔国志》里，他让大反派左慈掌握了“天书”的秘密，利用此蛊惑人心，号令众人。同时影片中每个人物都善用“奇门遁甲”之术，拥有各自的“自然属性”，通过“气”来释放武力与能量。在这个魔幻的设定之下，回宇再现三国战乱时期，英雄豪杰们是如何一步一步成长为乱世枭雄，想给观众带来一个英雄浪漫的热血三国。

他赋予了曹操谋与勇，添加了香香这个痴缠爱恨的女性角色，买鞋郎刘备成为隐于世的痞将，关羽成了手握大刀的大侠客，郭嘉变身郭伽成为曹操的乱世知己。

在回宇眼里，即便经过一番电影艺术的加工，但三国的样子，从来没有这么清晰过。

人物争议无可避免，但三国改编基于历史

每一部影视作品，都有自己所宣扬的价值观、世界观，它透露创作人员对现实世界的看法和态度，传达到观众面前会再经过解读。

无可避免，《魔国志》这部重构三国添加太多想象的片子，于一部分观众来说，似乎有些无法接受。

“郭嘉竟然是女人？”

“刘备.......”

“孙尚香.......”

“张角........”

关于片中角色的争议声音颇多。问及导演如何去看待这些声音的时候时，回宇早有预料，他认真的解释道：

“观众对《三国演义》比较熟悉，但是他对《三国志》比较陌生，这样这个人物本身就会有观众初心的一部分，让观众觉得和以前看到的《三国演义》的电视剧不太一样，但是《魔国志》的人物改编是基于符合《三国志》历史记载，进行改编。”

在他看来，三国的电影改编比较困难，它必须符合电影结构，对人物去进行增加、减少、合并。《魔国志》里整个人物所有的行为，都与《三国志》产生关联，人物的性格塑造、画像都是基于《三国志》。

比如《三国志》里的刘备，“我觉得是有七分的推测，三分的电影化。立一个人物，最核心的就是历史记载，历史记载中他有七分记载他是一个小人，那他是一个小人的形象已经立住”

如他所说电影化处理之后需要更真实，也许就是一个特别暴躁的刘备，是一个更写实的刘备，人物改编基于史书记载。

回宇认为观众的接受需要一个过程，刚开始观众会觉得这个改动非常难以接受，但是如果这个改动本身是合理的，有一个基础，而非单纯虚假的东西，观众会逐渐接受这个设定。

聊到剧中曹操的未婚妻、孙坚的妹妹，香香这个角色时，回宇也对观众的质疑给出了回应。

“这个电影的改编需要这样一个性格的角色，但是在整个黄巾之乱的时期，我们拿不出来一个适合的女性角色，立得住的女性形象。所以我们唯一的一个比较好的方式，就是把香香往前提。”

诚然，电影是一个艺术化的过程，在改编过程中有添加也有删改，做到让所有观众满意绝对不是一件容易的事情，尤其对追求新鲜题材的网络电影受众而言，吸引观众关注的成本也在不断翻高。

《魔国志》是一部解构三国题材的电影作品，所有的角色人物行为，都是在主创构架的世界观之下行动。在这个语境之下，《魔国志》更像是对《三国志》一种网络化的重组，这个时候人物性别、身份似乎已经不再重要了。

《魔游记》到《魔国志》工业化制作保驾护航

上线一周不到，《魔国志》播放已经累计达到 2.5千万，在线期间曾连续3天盘踞骨朵网大数据榜榜首位置，7次进入骨朵网大数据榜前三甲。

剧情备受关注之外，影片中大量的航拍镜头也着实吸引人。

回宇回忆到，当初自己被《海上牧云记》播出的片花吸引，无论是景色还是航拍都让他很喜欢。尤其是片花中，飞过周一围的头顶的那个镜头，给他相当大的震撼。所以最终通过朋友介绍，《九州牧云记》的航拍团队参与了《魔国志》的拍摄。

在拍摄期间，令他记忆最深刻的航拍镜头，是曹操带着军马往前走，航拍机总军马背后飞过去，压着曹操的头飞过去的那一个镜头，据他介绍，那个镜头的拍摄难度和《九州牧云记》中周一围镜头难度一样大。

拍摄上用心，特效上也下功夫。《魔国志》的特效是和主创一起进组完成创作，整个特效工作是从去年6月一直进行，一直到今年2月完成，整整8个月的时间。

“在特效上随便一个简单的镜头，它都会分给无数个组别去做，专门做建模的人，专门做灯光的人，专专门做测试的人，还有做合成的人。他们每一个人是只做手里的这一部分工作，去把他们的这样一个流程来做。”

回宇说与《魔游记》不同，《魔国志》主打的是工业化的大升级，它的整个流程，是一个标准的电影工艺流程。

本文就为大家讲解到这里，希望对大家有所帮助。

　　免责声明：本文由用户上传，与本网站立场无关。财经信息仅供读者参考，并不构成投资建议。投资者据此操作，风险自担。 如有侵权请联系删除！